美国表演专业哪个大学好？
作为在美国学习，表演专业的我可能比较有发言权。 首先，美国的表演教育跟国内的教育方式非常不同。国内是戏剧影视表演（演员），舞台表演（话剧）等相对划分的方式。而国外没有这样的区分，他们的统称是Performing Arts，分下来有Dance， drama和Music三个分支。这样分类的原因是：不管你的天赋是什么（声乐，器乐或是舞蹈），你都有很好的演技。
美国的艺术类院校对申请的学生会有一定的先修课程要求(Prerequisites)，就是你在高中期间必须完成一些指定课程的学分才能申请。以我所在的学校为例，申请本科生需要完成两个语言类的必修，两门以上文科的必修，以及三门以上的选修才可申请。这样设计的目的在于保证学生的基本素养和基础知识，确保可以接受更好的专业学习。
另外一点就是在美国的艺术类专业是不分方向的；而在国内很多艺术类院校的专业分为各种戏文、制片、导演、演员等等。这种不分方向而更偏重素质基础培养的教育思路会让学生拥有更加宽广的行业选择空间。如果你不喜欢目前所选择的专业，在大二的时候是可以免费转学的，当然前提是你的GPA保持在一定水平。
那么说到学校，我觉得最重要的一点是这个学校的校友资源是否丰富并且对你以后的人生有帮助。作为一个在纽约学习表演的同学，我感触最深的就是无论在哪里都能碰到校友，而且很多都是业界有名有姓有实力的校友。他们中有很多都是当年在学校并不出色的同学，但因为其具有超高人气和影响力，让其在各行各业都如鱼得水。
比如说我在学舞时遇到我的导师Zee，一个特别可爱的亚洲女孩。她曾经是杨洋在学校时的助教，当时杨洋可是我们学校里数一数二的知名校友啊！因为杨洋是军艺出身，所以身上特有那种“英气”，也是因为这个原因让我这个女生总是忍不住对他产生好感(*¯︶¯*)。而毕业多年后我再回去看老师，发现她竟然是我导师Zee了，真是感慨万千。
还有我们的表演老师，他当年在我们就读时不算是特别有名的演员，但我没想到这些年他的发展会这么好，几乎成了有名的中年戏骨。每次上课他和我们一起回顾经典的表演案例时总是会提到他年轻时的糗事，让我们发笑又让人印象深刻。
所以说，选择一个优秀的院校固然重要，但更重要的是你能在这个圈子里碰到什么样的人。正所谓“与善人居，如入芝兰之室，久而不闻其香，即与之化矣。”与智者同行，你会变得更聪慧；与高人为伍，你才能走上巅峰。希望我的经历会对题主有所帮助。